DJ OKAWARI

The Music is Any Moment in Life－DJ OKAWARI

DJ－這個常見、耳熟能詳的音樂專有名詞，我相信大部份的人都應該有聽過，其實DJ在現代流行音樂文化裡

，是扮演著非常重要的角色。一般我們對於DJ的認知，通常都是與饒舌、電子音樂及舞曲音樂…等等一些快

節奏的類型音樂做結合。

其實DJ算是Hip Pop流行文化表現裡的一個部分，只是一般大眾都把他們侷限在饒舌與電子樂的領域裡，所

以才會有上面所述說的刻板印象產生，然而 DJ 所涉略到的音樂領域範圍其實是非常廣泛，不單只是電子音

樂，在電影、廣告配樂以及一般大眾的流行音樂、搖滾音樂都有他們的影子存在，只是不常被發覺到而已。

 

美的延伸－Luv Letter

 

會接觸到 DJ OKAWARI 的音樂，是從他的作品－Luv Letter (MIRROR專輯 2009-06-28 發行) 開始的，然

而會發現 Luv Letter (MIRROR專輯 2009-06-28 發行) 這首歌曲，這完全是歪打正著，這其實是我無意間

在Youtube瀏覽時，觀看到一段網友分享出來行車記錄器的紀錄影片，其中片中的配樂就是用這首歌曲來做

搭配，因此在好奇心的做癮下，便寫信去詢問配樂的曲名。

在樂曲元素的組合裡，鋼琴與琴弦類的樂器算是滿百搭的，或許是它們對於樂曲節奏的情緒可以輕易的掌握

與呈現，讓聆聽者可以很容易的融入在整個氛圍環境裡，所以深獲不少作曲人的喜愛。

 

然而在 Luv Letter (MIRROR專輯 2009-06-28 發行) 的歌曲裡，巧妙的將這兩的元素，做了不同的反差組合

與呈現，鋼琴的輕快與BMP(註1)的規律節拍表現相互呼應，搭配上小提琴微緩柔和的提領下，雖然整首歌曲

是由鋼琴作為主旋律，但藉由小提琴與BMP(註1)這種慢與快的一呼一應，反而呈現出一種不疾不徐的奇特唯

美風格。坦白說這也是打破我對於 DJ 音樂舊有的刻板印像。

 

2009年世界花式溜冰錦標賽－日本選手 高橋大輔 比賽片段

 

另外真正能讓 Luv Letter 受到注目，除了它本身獨特的音樂曲風之外，另在2009年與2010年的世界花式

溜冰錦標賽裡，日本代表選手－高橋大輔，將 DJ OKAWARI 的作品－Luv Letter 作為花式溜冰比賽用的

音樂，或許是花式溜冰時而快與慢的舞蹈節奏感，反而更能夠與Luv Letter的獨特樂曲風格，在視覺與聽

覺上形成一種完美的感官組合特色。

 

The Music is Any Moment in Life－DJ OKAWARI

關於 DJ  OKAWARI 的創作， 其實大多給人的印象，都是比較偏向是 Chill Out 風格的音樂類型，營造出

一種聽覺上的空間想像，結合飄渺虛幻的電子音效，運用進階鋪陳的譜曲手法，讓聆聽者融入整體氛圍的

想像空間，來達到一種舒緩及釋放的感受方式。當然這類型的音樂風格，除了巧妙的運用環境音樂特點之

外，另外也會加入一些優美的女聲元素，幫助歌曲在氛圍營造時的催化劑。

 

以 DJ OKAWARI 的創作來說，像是他其中之一的作品－All I Have (MIRROR專輯 2009-06-28 發行)則

是運用女歌手Amada Diva 那種渾厚的桑音，結合整體偏向輕快且帶有強烈打擊節奏風格音樂，營造出一

種爵士慵懶的音樂感受。

 

另外像是 You Gotta Be (MIRROR專輯 2009-06-28 發行) 則是運用日本女歌手－Amadori 柔順的音色，

並且將歌曲原本輕快的節奏感，重新做了鋪陳，並且加強整體歌曲張力與力度的表現，將原唱 Desree 女

歌手－You Gotta Be 的版本，重新賦予了不同的靈魂風格與特色。

 

原唱版本 Desree－You Gotta Be

 

另外像是 OKAWARI的作品－Ring (DOIRAMA專輯 2008-05-28 發行)，在歌曲當中添加了笛子的樂器元

素，將原本步調緩慢的音樂節奏，增加惆悵的聽覺感，並且也讓這首現代感十足的樂曲，還是能隱約帶

出傳統日本樂曲的曲風感。

 

 

最後關於 DJ OKAWARI 的專輯創作，其實會發現到他在於專輯的包裝與視覺上，大量的運用到豐富且色彩

鮮豔的插畫風格元素，其實這是由一位日本設計師－MARUMIYAN 森亮 介，所操刀設計。

 ( MARUMIYAN 森亮 介 )

MARUMIYAN 森亮 介 的設計風格，不僅是用色大膽豔麗之外，其所繪製出來的畫面更是充滿著繁複及律動感

，因此也深受流行音樂及時尚界的喜愛，並且在他的作品裏，處處都可見到大量的花草、鳥獸、羽翼等元素，

運用交錯層疊的畫面流洩配比，這不僅是需要高操的繪圖技法及邏輯之外，更需要十足的美學基礎。

或許在你第一眼觀看他的作品時，會覺得過於雜亂且花俏，但若你仔細近看的話，會為他的細節掌握以及配置

感到無比的驚歎。

 

關於 DJ 與電子音樂

DJ 之所以會蓬勃發展，完全是拜於 Disco 所賜，早期的 DJ 最主要都是從事電台或者電視劇播音的工作

由於這樣子的工作環境磨練之下，造就了他們對於語言、音質…等等一些關於聲音的形象搭配，有了專

業及獨特的看法，然而真正開始發展則是在1981年之後，隨著Disco的流行帶領之下，他們便開始慢慢的

逐漸由幕後轉至到幕前，除了負責幫客人挑選及播放適合的音樂之外，並也開始參與一些現場活動的主

持、演唱以及參與一些相關的音樂編曲、製作。

另外關於 DJ 會與電子音樂(註2)做連結，主要是因為早期在尚未有 CD、LD 的媒體年代時，

DJ 們都是使用 Record，也就是我們俗稱的黑膠唱片與唱盤機來做播放。一直到了80年代的後期，才開始出現

一種新的播放編制技術，叫做－Scratching Record，也就是刮碟或搓盤，這其實是運用黑膠唱片的特性，在唱

盤播放時，控制轉速的快慢不同，所產生出另類的聲音音感。

 

由於這樣子音樂演化及延伸，也造就往後不少 DJ 在創作時，增添不少個人的風格與色彩，並且藉由這種的概

念，延伸出其它各種電子音樂(註2)的元素融合，也造就出各種新的音樂風格。

 

最後關於 DJ 感想，我覺得他們不僅有將歌曲做巧妙的串聯與結合，更重要的是他們必須對於音樂要有著更深一

層的體會與了解，不管是在播放音樂或者在創作及譜曲上的組合搭配，才能將所創造出來的作品，賦予不一樣的

靈魂與生命力。

 

DJ OKAWARI 的官網連結

設計師－MARUMIYAN 森亮 介

 

補充：

註1：BMP 是 Beat Per Minute 的全名縮寫，意思是指每分鐘的時間段落裡，共有幾個節拍數，這其實是所有

電子音樂及舞曲最基本的架構及運作，就像寫作一樣，假設一個字代表一個節拍，如果八個字數為一句話，

四句話則是代表一個段落，其實這樣子的循環方式，在電子音樂裡會稱為 loop，而 BMP 就是在統計每個 loop

裡的節拍數。

註2：關於電子音樂 Electronicmusic，有時也會簡稱TECHML，其實就廣義的角度來看，只要是使用電子設備

所創造出的音樂，都可稱之為電子音樂，這其中也包含常見的電子合成器、效果器、電腦音樂軟體、鼓機樂器

…等等，所產生的電子聲響，都可以合理的稱為電子音樂。

 

目前個人收藏專輯

DOIRAMA (2008-05-28 發行)

MIRROR (2009-06-28 發行)

Libyus Music Sound History 2004-2010 Mixed

by DJ OKAWARI (2010-09-29 發行)

A Cup Of Coffee (2010-09-29 發行)

Kaleidoscope (2011-07-13 發行)